ERIETA ATTALI
Erieta Attali is an architecture and fine art landscape photographer, with her work spanning Eurasia, Australia, and the Americas.
She has been dedicated to exploring the interplay between architecture and landscape for the past thirty years. Through her pioneering work, she has forged a new path in architectural photography, where the traditional relationship between content and context is redefined. Her photography examines how extreme environments and challenging terrains compel humanity to adapt, reorient, and find new meaning through architectural responses. Her unconventional approach stems from a methodology deeply informed by her background in archaeology and fine art photography.
Attali has been photographing the work of Kengo Kuma since 2002. She has collaborated with major architects worldwide, including Richard Meier and Bernard Tschumi (United States), Marc Mimran (France), Angelo Bucci (Brazil), Smiljan Radic (Chile), Glenn Murcutt (Australia), and in Japan, Kengo Kuma, Tadao Ando, Toyo Ito, Fumihiko Maki, and Sejima and Nishizawa (SANAA).
Erieta Attali has explored the peripheries of our world: the Atacama Desert in Chile, the remote regions of Japan, the icy deserts of Norway, and the coasts of Peru. Her ongoing fine art project on the island of Delos takes us to the heart of Greece. The sacred character of Delos is such that human presence has always been controlled there. To discover the unique and still unexplored essence of this inaccessible island, Erieta Attali was granted permission to spend thirty nights there over a period of two years. She used exposures of over two hours for her night shots, managing to capture the fleeting traces of light at dawn and dusk, like flashes revealing the supernatural.
Her work has been exhibited in major museums around the world. It is part of the permanent collections of the National Gallery of Victoria (Melbourne, Australia), the Philadelphia Museum of Art (USA), the Chicago Athenaum Museum of Architecture and Design (USA).
Attali taught photography at GSAPP, Columbia University, from 2003 to 2018, and at the National University of Singapore from 2021 to 2023. She was an artist in residence at Paris 1 Panthéon-Sorbonne, Fondation Hellénique, CIUP, Paris, where she worked on a photographic project titled Linear Transformations | Following the Seine. Her current fine art project focuses on the Ancient Island of Delos.
She is the author of several photography books and the recipient of numerous prestigious awards and scholarships. In 2024, she received the DAM Architectural Book Award for her book Mirror in the Mirror, co-authored with Kengo Kuma (Hartmann Books, Stuttgart, 2024). This highly esteemed prize, unique in its kind, is jointly presented by the Deutsches Architekturmuseum (DAM) and the Frankfurt Book Fair. She also won the German Photo Book Award 19|20 for her photographic monograph Periphery | Archaeology of Light, published by Hatje Cantz, Berlin. She is the co-author, along with Kengo Kuma, of the monograph Glass | Wood Erieta Attali on Kengo Kuma (Hatje Cantz, Berlin, 2015) and the co-author, with Marc Mimram, of the three-volume monograph Marc Mimram: Structure | Light, Landscapes of Gravity Through the Lens of Erieta Attali (Hatje Cantz, Berlin, 2019).
Erieta Attali was born in 1966. After studying photography at Goldsmiths, University of London, she continued as a research fellow at the School of Architecture at Columbia University in New York with the support of the Fulbright Program, as well as at Waseda University in Tokyo with the support of the Japan Foundation. She holds a PhD from the School of Architecture and Design at RMIT University in Melbourne, Australia.
Erieta Attali est une photographe spécialisée dans l'architecture et le paysage d’art, dont le travail s’étend de l’Eurasie à l’Australie et aux Amériques. Depuis trente ans, elle se consacre à l’exploration de l’interaction entre l’architecture et le paysage. Grâce à son œuvre novatrice, elle a tracé une nouvelle voie dans la photographie d’architecture, redéfinissant la relation traditionnelle entre le contenu et le contexte. Ses photographies examinent comment des environnements extrêmes et des terrains difficiles poussent l’humanité à s’adapter, à se réorienter et à trouver de nouveaux sens à travers des réponses architecturales. Son approche non conventionnelle découle d’une méthodologie profondément influencée par sa formation en archéologie et en photographie d’art. Erieta Attali photographie le travail de Kengo Kuma depuis 2002. Elle a collaboré avec des architectes majeurs à travers le monde, dont Richard Meier et Bernard Tschumi (États-Unis), Marc Mimram (France), Angelo Bucci (Brésil), Smiljan Radic (Chili), Glenn Murcutt (Australie), et au Japon, Kengo Kuma, Tadao Ando, Toyo Ito, Fumihiko Maki, ainsi que Sejima et Nishizawa (SANAA).
Erieta Attali a exploré les confins de notre monde : le désert d'Atacama au Chili, les régions reculées du Japon, les déserts glacés de Norvège et les côtes du Pérou. Son projet artistique en cours sur l'île de Délos nous emmène au cœur de la Grèce. Le caractère sacré de Délos est tel que la présence humaine y a toujours été strictement contrôlée. Pour découvrir l'essence unique et encore inexplorée de cette île inaccessible, Erieta Attali a obtenu l'autorisation d'y passer trente nuits sur une période de deux ans. Elle a utilisé des temps d’exposition de plus de deux heures pour ses clichés nocturnes, parvenant à capturer les traces fugaces de lumière à l’aube et au crépuscule, telles des éclairs révélant le surnaturel.
Son travail a été exposé dans de grands musées à travers le monde. Il fait partie des collections permanentes de la National Gallery of Victoria (Melbourne, Australie), du Philadelphia Museum of Art (États-Unis) et du Chicago Athenaeum Museum of Architecture and Design (États-Unis). Erieta Attali a enseigné la photographie à la GSAPP, Université Columbia, de 2003 à 2018, et à l'Université nationale de Singapour de 2021 à 2023. Elle a été artiste en résidence à Paris 1 Panthéon-Sorbonne, Fondation Hellénique, CIUP, Paris, où elle a travaillé sur un projet photographique intitulé Transformations linéaires | Suivre la Seine. Son projet artistique actuel se concentre sur l'île antique de Délos. Elle est l'auteure de plusieurs ouvrages de photographie et la récipiendaire de nombreux prix et bourses prestigieux. En 2024, elle a reçu le DAM Architectural Book Award pour son livre Mirror in the Mirror, coécrit avec Kengo Kuma (Hartmann Books, Stuttgart, 2024). Ce prix de grande renommée, unique en son genre, est décerné conjointement par le Deutsches Architekturmuseum (DAM) et la Foire du Livre de Francfort. Elle a également remporté le German Photo Book Award 19|20 pour sa monographie Periphery | Archaeology of Light, publié par Hatje Cantz, Berlin. Elle est la co-auteure, avec Kengo Kuma, de la monographie Glass | Wood Erieta Attali on Kengo Kuma (Hatje Cantz, Berlin, 2015), ainsi que la co-auteure, avec Marc Mimram, de la monographie en trois volumes Marc Mimram : Structure | Light, Landscapes of Gravity Through the Lens of Erieta Attali (Hatje Cantz, Berlin, 2019). Son livre Mirror in the Mirror, co-écrit avec Kengo Kuma, a été publié en 2024 par Hartmann Books, Stuttgart. Erieta Attali est née en 1966. Après avoir étudié la photographie à Goldsmiths, Université de Londres, elle a poursuivi en tant que chercheuse à l'École d'architecture de l'Université Columbia à New York avec le soutien du programme Fulbright, ainsi qu'à l'Université Waseda à Tokyo avec le soutien de la Fondation du Japon. Elle est titulaire d’un doctorat de l'École d'architecture et de design de l'Université RMIT à Melbourne, Australie.
